A मेवाड

• राजस्थानी चित्रकला का प्रारम्भिक और मौलिक रूप मेवाड़ शैली में मिलता है।
• मेवाड़ शैली के अंतर्गत पोथी ग्रंथों का अधिक चित्रण हुआ है। 
• 1260 ई. का 'श्रावकप्रतिक्रमणसूत्रचूर्णि’ नामक चित्रित ग्रन्थ इस शेली का प्रथम उदाहरण है जो तेजसिंह के राज्यकाल में आहड़ में चित्रित किया गया।
• यह शैली 1423 ई. में मोकल के शासनकाल में देलवाड़ा में लिखी गयी ‘सुपासनाह चरियम’ पुस्तक में भी दिखायी देती है। 
• डगलस बैरेट एवं बेसिल गे ने 'चौरपंचाशिका शैली' का उद्गम मेवाड़ में माना है। 
• महाराणा कुंभा का काल कलाओं के उत्थान की दृष्टि से स्वर्णिम युग माना जाता है। 

उस्ता कला

• ऊँट की खाल पर की जाने वाली स्वर्ण चित्रकारी उस्ता कला कहलाती है। 
• इसके लिए अली रजा व रूक्नुद्दीन को लाहौर से बुलाया गया था।
• महाराजा अनूपसिंह के समय में उस्ता परिवार ने हिन्दू कथाओं, संस्कृत, हिन्दी, राजस्थानी काव्यों को आधार बनाकर सैकडों चित्र बनाये। इस समय यह शैली चरमोत्कर्ष पर पहुँच गई।
• हैसामुद्दीन उस्ता को उस्ता कला के लिए पदमश्री मिल चुका है।
• ★ 1975 - कैमल हाईड ट्रेनिंग सेन्टर (बीकानेर) में उस्ताकला सिखाई जाती है। 
• रामलाल, हसन, असीर खान आदि प्रमुख चित्रकार थे।

• सवाई जयसिंह के समय सुरतखाना की स्थापना की गई। जहाँ चित्रकार चित्रों का निर्माण करते थे।
• महाराजा सवाई ईश्वरीसिंह, के समय चित्र सृजन का केन्द्र (सूरतखाना) आमेर से हट कर जयपुर आ गया। ईश्वरीसिंह के समय साहिबराम ने आदमकद चित्र प्रारम्भ किया।
•  सवाई माधोसिंह प्रथम के समय कलाकारों ने चित्रों में रंगों को न भरकर मोती, लाख तथा लकड़ी की मणियों को चिपकाकर रीतिकालीन अलंकारिक मणिकुट्टिम प्रवृति को बढावा दिया। सवाई माधोसिंह प्रथम के समय गलता के मंदिरों, सिसोदिया रानी के महल, चन्द्रमहल, पुण्डरीक की हवेली में कलात्मक भित्ति चित्रण हुआ।

 उनियारा शैली -

• राव राजा सरदारसिंह ने धीमा, भीम, मीरबक्श, काशी, रामलखन आदि चित्रकारों को आश्रय प्रदान किया।
• राम-सीता, लक्ष्मण व हनुमान मीरबक्श द्वारा चित्रित प्रमुख चित्र है।
• इस शैली पर बूंदी तथा जयपुर का मिलाजुला प्रभाव दिखाई देता है।

बूँदी शैली 

• पशु-पक्षियो की शैली के नाम से भी जानी जाती
• सुरजन के समय बूँदी चित्रकला का विकास प्रारम्भ हुआ।
• शत्रुसाल के समय रंगमहल का निर्माण करवाया गया। जो भित्ति चित्रों के लिए विश्व प्रसिद्ध है।

किशनगढ़

• किशनसिंह ने सन् 1609 ई. में किशनगढ़ राज्य की नींव डाली।
• किशनगढ शैली को प्रकाश में लाने का श्रेय - फैयाज अली व एरिक डिक्सन को जाता है
• सावन्तसिंह (नागरीदास) का शासनकाल किशनगढ चित्रकला का स्वर्णकाल था।
• वल्लभ सम्प्रदाय का प्रभाव अधिक होने के कारण भगवान श्रीकृष्ण के चित्र अधिक बनाये गये।
• सावन्तसिंह ने अपनी प्रेमिका रसिक बिहारी को राधा के रूप में चित्रित करवाया।
• सावंत सिंह की मृत्यु - वृंदावन में हुई

• *मुख्य चित्रकार *
  • शिवदास, शंकरदास, जीतमल, रामसिंह, अमरदास,
  • दाना भाटी - इसके चित्रों में मारवाड़ चित्रकला का चरमोत्कर्ष दिखाई देता है
  • छज्जू,
  • डालचन्द - इसने महाराजा अभयसिंह का नृत्य देखते हुए चित्र बनाया। जो मेहरानगढ़ संग्रहालय जोधपुर तथा कुँवर संग्रामसिंह संग्रह जयपुर में सुरक्षित है।
  • किशनदास, अमरदास,
  • वीरजी- 1623 ई. में पाली के प्रसिद्ध वीर पुरूष विठ्ठलदास चाँपावत के लिए रागमाला का चित्रण किया।

जोधपुर

• मालदेवे के समय जोधपुर चित्रकला का विकास प्रारम्भ हुआ। इस समय उतराध्ययन सूत्र नामक जैन ग्रन्थ तथा चोखेलाव महल (जोधपुर) में भित्ति चित्र चित्रित किये गये।
• सूरसिंह के समय ढोलामारू तथा भागवत पुराण का चित्रण किया गया।
• जसवन्तसिंह के समय मुगल प्रभाव आ गया था। इस समय भगवान श्रीकृष्ण के विविध चित्र बनाये गये।
• महाराजा अजीत सिंह के शासनकाल में सामंती संस्कृति से संबंधित सुंदर एवं जीवंत चित्रों का निर्माण हुआ।

बूंदी चित्रशैली की विशेषताएँ

• हरा, गुलाबी, लाल, हिंगलू रंगों का प्रयोग अधिक किया गया।
• प्रकृति का चित्रण अधिक किया गया।
• मवाड शैली का अधिक प्रभाव दिखाई देता है।
• बूँदी का किला अपने भित्ति चित्रों के लिए जाना जाता है।
• पशु-पक्षी, बादल, जलाशय, हरे-भरे वृक्ष, नाचते मोर आदि के चित्रण अधिक किया गया।
•  रागरागिनी, नायिका भेद, ऋतु वर्णन, बारहमासा, कृष्णलीला, दरबार, शिकार, हाथियों की लड़ाई, उत्सव अंकन आदि शैली के चित्राधार रहे है।
• मुख्य चित्रकार :- अहमद, साधुराम, रामलाल, सुरजन, किसन।
• दुगारी किले की चित्रकला सम्बंधित है।

• सवाई प्रतापसिंह का शासनकाल जयपुर चित्रकला का स्वर्णकाल था। इस समय चित्रकला स्कूल की स्थापना की गई। इस समय लालचन्द नामक चित्रकार पशुओं की लडाई के दृश्य बनाता था। महाराजा सवाई प्रतापसिंह के समय में पचास से भी अधिक कलाकार सूरतखाने में चित्रों को बनाने के लिये नियुक्त्त थे, जिनमें रामसेवक, गोपाल, हुकमा, चिमना, सालिगराम, लक्ष्मण, आदि प्रमुख थे। इस समय राधाकृष्ण को लीलाओं, नायिका भेद, रागरागिनी, बारहमासा आदि का चित्रण प्रधानतः हुआ।
• महाराजा सवाई रामसिंह ने कला के विकास के लिये ‘महाराजा स्कूल आर्ट्स एण्ड क्राफ्ट्स' की सन् 1857 ई. में स्थापना की, जो वर्तमान में ‘राजस्थान स्कूल ऑफ आट्स' के नाम से जाना जाता है।

• विशेषताएँ - मारवाड़ (जोधपुर) शैली के विषयों में ★ प्रमाख्यान (रसराज) प्रधान विषय रहा है। इन प्रेमाख्यानों में ढोला-मरवण, मूमल-महेन्द्रा, रूपमति-बाजबहादुर, कल्याण-रागिनी प्रसिद्ध रहे हैं। जोधपुर शैली के पुरूष लंबे-चौडे, गठीले बदन के तथा उनके गल-मुच्छ, ऊँची पगडी, राजसी वैभव के वस्त्राभूषण और स्त्रियों की वेशभूषा में ठेठ राजस्थानी लहँगा, ओढनी और लाल फुंदनों का प्रयोग प्रमुख रूप है। बादाम सी आँखें और ऊँची पाग जोधपुर शैली की अपनी निजी देन है। 
• मारवाड़ शैली में लाल, पीले रंग का बाहुल्य है, जो स्थानीय विशेषता है। हासिये में पीला रंग भरा जाता था। प्रकृति का चित्रण मारवाड़ के परिवेश के अनुकूल हुआ है। चित्रों में ★ खंजन पक्षी को भी बखूबी दर्शाया गया है।
• मारवाड़ी शैली में ★ पंचतंत्र का चित्रांकन भी हुआ

• आमेर चित्रशैली का दूसरा महत्त्वपूर्ण चरण मिर्जा, राजा जयसिंह (1621-1667ई.) के राज्यकाल से प्रारम्भ होता है मिर्जा राजा जयसिंह ने ‘रसिकप्रिया' और 'कृष्ण रुक्मिणी वेली' नामक ग्रन्थ अपनी रानी चन्द्रावती के लिय सन् 1639 ई. में बनवाये थे। इसमें कृष्ण और गोपियों का युगल स्वरूप लोक शैली में चित्रित है। आमेर में ही मिर्जा राजा जयसिंह ने 1639 ई. में (गणेश पोल) का निर्माण करवाया जो भितिचित्रों व अलंकरणों से सुसज्जित हैं।
• सवाई जयसिंह के समय सुरतखाना की स्थापना की गई। जहाँ चित्रकार चित्रों का निर्माण करते थे।
• महाराजा सवाई ईश्वरीसिंह, के समय चित्र सृजन का केन्द्र (सूरतखाना) आमेर से हट कर जयपुर आ गया। ईश्वरीसिंह के समय साहिबराम ने आदमकद चित्र प्रारम्भ किया।
•  सवाई माधोसिंह प्रथम के समय कलाकारों ने चित्रों में रंगों को न भरकर मोती, लाख तथा लकड़ी की मणियों को चिपकाकर रीतिकालीन अलंकारिक मणिकुट्टिम प्रवृति को बढावा दिया। सवाई माधोसिंह प्रथम के समय गलता के मंदिरों, सिसोदिया रानी के महल, चन्द्रमहल, पुण्डरीक की हवेली में कलात्मक भित्ति चित्रण हुआ।

• शिवदानसिंह के समय कामकला के आधार पर चित्र बनाये गए। नफीरी वादन का चित्र इस समय का सुन्दर उदाहरण है।
•  महाराजा मंगलसिंह के समय मूलचन्द तथा उदयराम ने हाथीदाँत पर चित्रकारी की।
• महाराजा जयसिंह के शासनकाल में रामगोपाल, रामप्रसाद, जगमोहन, रामसहाय नेपालिया जैसे कलाकारों ने अलवर शैली को अंतिम समय तक जीवित रखा।

• जगतसिंह प्रथम का शासन मेवाड की चित्रकला का स्वर्णकाल था। इस समय "चितरो की ओबरी (तस्वीरा रो कारखानो) का निर्माण करवाया। इस समय साहिबदीन ने महाराणाओं के व्यक्तिगत चित्र बनाने प्रारम्भ किये। साहिबदीन ने (1628) रागमाला का चित्रण भी किया था। मनोहर भी इस काल का मुख्य चित्रकार था।
• जयसिंह के समय लघुचित्रों का निर्माण अधिक हुआ।
• संग्राम सिंह द्वितीय के समय कलीला दमना (यह एक रूपात्मक कहानी है जिसमे राजा शेर होता है जिसके दरबार मे 02 दरबारी गीदड़ होते है जिनके नाम कलीला व दामना होते), तथा मुल्ला दो प्याजा के लतीफे, गीत गोविन्द, बिहारी सतसई, सुन्दर श्रृंगार चित्रित किये गये।
• मेवाड़ में मुख्य चित्रकार - 
  • नुरूद्दीन :- जगतसिंह द्वितीय का चित्र बनाया था।
  • कृपाराम
  • गंगाराम 
  • जगन्नाथ

बीकानेर

• रायसिंह के समय बीकानेर चित्रकला का विकास प्रारम्भ हुआ, तथा भागवत पुराण का चित्रण किया गया
• अनूपसिंह का शासनकाल बीकानेर चित्रकला का स्वर्णकाल था।
• बीकानेर में 2 प्रकार की चित्रकलाएँ प्रचलित हुई। (उस्ता कला ओर मथेरण कला)

 अलवर

• अलवर के संस्थापक राव राजा प्रतापसिंह के साथ शिवकुमार तथा डालूराम नामक चित्रकार जयपुर से अलवर आये।
• बख्तावर के शासनकाल में अलवर चित्रकला की शुरूआत हुई तथा राजगढ़ के महलों में शीशमहल का चित्रण करवाया गया। इस समय के चित्रों में बख्तावर सिंह को जंगल में नाथों, जोगियों, फकीरों के साथ धर्म चर्चा करते हुए दिखाया गया है।
• विनयसिंह का समय अलवर चित्रकला का स्वर्णकाल था। विनयसिंह का अलवर चित्रकला में वहीं स्थान है जो मुगल चित्रकला में अकबर का था। बलदेव व गुलाम अली ने गुिलिस्ता नामक पुस्तक का चित्रण किया। विनयसिंह स्वयं बलदेव से चित्रकारी सीखते थे।

• राजस्थान में आलनिया दर्रा (कोटा), बैराठ (जयपुर) तथा दर (भरतपुर) नामक स्थानों से शैलाश्रयों (गुफओ) में आदिमानव द्वारा बनाये रेखांकन प्रदेश की प्रारम्भिक चित्रण परम्परा को दर्शात है। 
• वी.एस. वाकणकर ने राजस्थान में 1953 में कोटा में चम्बल घाटी ओर दर्रा, झालावाड़ के निकट कालीसिंध घाटी और अरावली में माउंट आबू तथा ईडर में चित्रित शैलाश्रयों की खोज की। 
• राजस्थान में सर्वाधिक प्राचीन उपलब्ध चित्रित ग्रंथ 1060 ई. में रचित 'ओध निर्युक्ति वृत्ति एवं दस वैकालिका सूत्र चूर्णि’ जैसलमेर भण्डार में मिले है।

 देवगढ

• 1680 में 'द्वारिकादास चुण्डावत’ के समय प्रारम्भ हुई।
• श्रीधर अंधारे द्वारा इस चित्रकला को प्रकाश में लाया गया।
• "मेवाड, मारवाड, ढुढाँड" शैलीयों का मिश्रण है।
• इस शैली के भित्ति चित्र मोती महल, अजारा की ओबरी में देखने को मिलते हैं।
• इस शैली के प्रमुख चित्रकारों में बगता, कँवला प्रथम, कँवला द्वितीय, हरचंन्द, नंगा, चोखा एवं बैजनाथ है। 
• प्राकृतिक परिवेश, शिकार के दृश्य, अन्तःपुर, राजसी ठाठ-बाठ, शृंगार, सवारी आदि इसके प्रमुख विषय रहे है। 
• इसमें पीले रंग की बहुलता रही है।

कोटा शैली

• इसे शिकार शैली के नाम से भी जाना जाता है
• रामसिंह के समय कोटा चित्रकला का विकास प्रारम्भ हुआ।
• भीमसिंह के समय वल्लभ सम्प्रदाय के प्रभाव के कारण भगवान श्री कृष्ण के चित्र अधिक बनाये गये।
• उम्मेदसिंह का समय कोटा चित्रकला का स्वर्णकाल था।

किशनगढ शैली की विशेषताएँ

• इस चित्र शैली में पुरूषाकृति में लम्बा इकहरा नील छवियुक्त शरीर, मोती जड़ित श्वेत या मूँगिया पगड़ी, उन्नत ललाट, खंजनाकृत कर्णान्त तक खिंचे विशाल अरूणाभ नयन और नारी आकृति में तन्वंगी, लम्बी, गौरवर्ण, नुकीली चिबुक, सुराहीदार गर्दन, पतली कमर, लम्बी कमल पंखुडी सी आँखें चित्रित की गई है। 
• दूर-दूर तक फैली झील, उनमें केलि करते हंस (कमल से भरे सरोवर), बतख, सारस, तैरती नौकाएं, केले के गाछ एवं रंग-बिरंगें उपवन, चाँदनी रात में राधाकृष्ण की केलि-क्रीड़ाएँ, प्रातःकालीन और संध्याकालीन बादलों का सिन्दूरी चित्रण किशनगढ़ शैली की विशेषताएँ हैं। 
• बणी-ठणी अर्थात राधा के रूप- सौन्दर्य का चित्रांकन इस शैली का विशेष आकर्षण रहा है।
•  यहाँ के प्रमुख रंग सफेद, गुलाबी, सलेटी और सिंदूरी है।

 शेखावाटी

• शेखावाटी की हवेलियों के भित्ति चित्रों के कारण शेखावाटी को ओपन आर्ट गैलेरी कहा जाता है।
•  कत्थई, नीले व गुलाबी रंग का प्रयोग अधिक किया गया। यूरोपीय प्रभाव अधिक दिखाई देता है।
• प्रमुख विषयवस्तु- हाथी और घोड़े, कुश्ती, दही मंथन, गाय का दूध निकालना, कामकला, रागरागिनी, संत, लोककथाएँ, दैवीय मिथक, विचित्र जानवरों और पक्षियों का चित्रण, राक्षस।
• अब इस अमूल्य सांस्कृतिक धरोहर का क्षरण हो रहा है। फ्रांस के नदीन ला प्रेन्स ने फतेहपुर की हवेलियों के भित्ति चित्रों के सरंक्षण के सन्दर्भ में सराहनीय कार्य कर एक मिसाल पेश की है।

राजस्थान की चित्रकला को भौगोलिक व सांस्कृतिक रूप से 4 भागो में बाँटा गया।

1. मेवाड शैली - चावंड शैली, उदयपुर शैली, नाथद्वारा शैली, देवगढ़ उपशैली, शाहपुरा उपशैली तथा बनेडा, बागौर, बेगू, केलवा आदि ठिकाणों की कला।
2. मारवाड शैली - जोधपुर शैली, बीकानेर शैली, किशनगढ़ शैली, अजमेर शैली, नागौर शैली, सिरोही शैली, जैसलमेर शैली तथा घाणेराव, रियाँ, भिणाय, जूनियाँ आदि ठिकाणा कला।
3. हाडौती शैली – बूँदी शैली, कोटा शैली, झालावाड उपशैली।
4. ढुढांड- आमेर शैली, जयपुर शैली, शेखावाटी शैली, अलवर शैली, उणियारा उपशैली तथा झिलाय, इसरदा शाहपुरा, सामौद आदि ठिकाणों की कला

• शिवदानसिंह के समय कामकला के आधार पर चित्र बनाये गए। नफीरी वादन का चित्र इस समय का सुन्दर उदाहरण है।
•  महाराजा मंगलसिंह के समय मूलचन्द तथा उदयराम ने हाथीदाँत पर चित्रकारी की।
• महाराजा जयसिंह के शासनकाल में रामगोपाल, रामप्रसाद, जगमोहन, रामसहाय नेपालिया जैसे कलाकारों ने अलवर शैली को अंतिम समय तक जीवित रखा।

किशनगढ शैली के प्रमुख चित्रकार -

• मोरध्वज निहालचंद - यह सावन्त सिंह का प्रमुख चित्रकार था। इसने सावन्तसिंह की पुस्तक नागर समुच्चय का चित्रण किया था। इसने रसिक बिहारी का व्यक्तिगत चित्र बनाया था। जिसे बणी-ठणी कहा जाता है। इस पर 1973 ई. में डाक टिकट जारी किया गया। ऐरिक डिक्सन ने बणी-ठणी को भारत की मोनालिसा कहा है।
• प्अमीरचंद ने ‘चांदनी रात की गोष्ठी' नामक चित्र बनाया।

आमेर चित्रकला की विशेषताएँ -

• पुरुषों के चहरों पर चोट व चेचक दाग
• भित्ति चित्रण, पोथीचित्रण, आदमकद पोट्रेट, लघुचित्रण में जयपुर के कलाकारों ने मुगल प्रभाव को ग्रहण करते हुए राजपूती संस्कृति की नफासत और रंगों की लोक कलात्मकता को बनाये रखा है। बड़े-बड़े पोट्रेट (आदमकद व्यक्ति चित्र) एवं भित्ति चित्रण की परम्परा जयपुर शैली की विशिष्ट देन है। जयपुर के भित्ति चित्रों की एक विशेष पद्धति हे जिसे स्थानीय भाषा में आलागीला, आराइश तथा मोराकसी कहा जाता है। इस पद्धति में चूने के तैयार पलस्तर को घोट कर चिकना कर लिया जाता है तथा इस पर चित्रण किया जाता है। राजस्थान में सर्वप्रथम में आलागीला पद्धति का प्रारम्भ आमेर में हुआ जो कच्छवाहा-मुगल संबंधों के प्रभाव का परिणाम था।
• जयपुर शैली का प्रभाव ईसरदा, सिवाड, झिलाय, उणियारा, चौमू, सामोद, मालपुरा, जैसे ठिकानों पर भी रहा, जिससे वहाँ ठिकाना पेंटिंग विकसित होती रही।
• लाल-पीला व केसरिया, हरा रंग अधिक प्रयोग। हासिये में गहरा लाल रंग भरा जाता था।
• प्रमुख चित्रकार :- लालजी, कुशला, रामजीदास ।

 नागौर - 

•  बुझे हुये रंगो का प्रयोग अधिक किया गया। 
• नागौर उपशैली में लकडी के कंवाडो एवं किले के भित्ति चित्रण में मारवाड़ शैली का प्रभाव दिखाई पड़ता है। 
• वृद्धावस्था के चित्रों को नागौर के चित्रकारों ने अत्यंत कुशलतापूर्वक चित्रित किया
• पारदर्शी कपडे चित्रित किये जाते थे। 

A मेवाड

• राजस्थानी चित्रकला का प्रारम्भिक और मौलिक रूप मेवाड़ शैली में मिलता है।
• मेवाड़ शैली के अंतर्गत पोथी ग्रंथों का अधिक चित्रण हुआ है। 
• 1260 ई. का 'श्रावकप्रतिक्रमणसूत्रचूर्णि’ नामक चित्रित ग्रन्थ इस शेली का प्रथम उदाहरण है जो तेजसिंह के राज्यकाल में आहड़ में चित्रित किया गया।
• यह शैली 1423 ई. में मोकल के शासनकाल में देलवाड़ा में लिखी गयी ‘सुपासनाह चरियम’ पुस्तक में भी दिखायी देती है। 
• डगलस बैरेट एवं बेसिल गे ने 'चौरपंचाशिका शैली' का उद्गम मेवाड़ में माना है। 

4. जैसलमेर शैली

• जैसलमेर शैली का विकास मुख्य रूप से महारावल हरराज, अखैसिंह एवं मूलराज के संरक्षण में हुआ
• मूमल जैसलमेर शैली का प्रमुख चित्र है
• जैसलमेर शैली की एक प्रमुख विशेषता यह है कि इस पर मुगल या जोधपुर शैली का प्रभाव नहीं है, यह एकदम स्थानीय शैली है

1. अजमेर शैली

• राजनैतिक उथल-पुथल तथा धार्मिक प्रभावों के कारण अजमेर शहर में जहाँ दरवारी एवं सामंती संस्कृति का अधिक प्रभाव रहा, वहीं गाँवों में लोक-संस्कृति तथा ठिकाणों में राजपूत संस्कृति का वर्चस्व बना रहा।
• महिला कलाकार - साहिबा
• भिणाय, सावर, मसूदा, जूनियाँ जैसे ठिकाणों में चित्रण की परम्परा ने अजमेर-शैली के विकास और सवर्द्धन में विशेष योगदान दिया। 
• जूनियाँ का चाँद, सावर का तैय्यब, नाँद का रामसिंह भाटी, खरबा से जालजी एवं नारायण भाटी, मसूदा से माधोजी एवं राम तथा अजमेर के अल्लाबक्स, उस्ना और साहिबा स्त्री चित्रकार विशेष उल्लेखनीय है। 
• जूनियाँ के चाँद द्वारा अंकित 'राजा पाबूजी' का सन् 1628 का व्यक्ति-चित्र इस शैली सुन्दर उदाहरण है। 
• यही एक ऐसी कलम रही जिसको हिन्दू, मुस्लिम और ईसाई धर्म को समान प्रश्रय मिला।

A मेवाड

• राजस्थानी चित्रकला का प्रारम्भिक और मौलिक रूप मेवाड़ शैली में मिलता है।
• मेवाड़ शैली के अंतर्गत पोथी ग्रंथों का अधिक चित्रण हुआ है। 
• 1260 ई. का 'श्रावकप्रतिक्रमणसूत्रचूर्णि’ नामक चित्रित ग्रन्थ इस शेली का प्रथम उदाहरण है जो तेजसिंह के राज्यकाल में आहड़ में चित्रित किया गया।
• यह शैली 1423 ई. में मोकल के शासनकाल में देलवाड़ा में लिखी गयी ‘सुपासनाह चरियम’ पुस्तक में भी दिखायी देती है। 
• डगलस बैरेट एवं बेसिल गे ने 'चौरपंचाशिका शैली' का उद्गम मेवाड़ में माना है। 
• महाराणा कुंभा का काल कलाओं के उत्थान की दृष्टि से स्वर्णिम युग माना जाता है। 

कोटा शैली की विशेषताएँ - 

• नारी सौन्दर्य का चित्रण अधिक किया गया।
• शिकार के दृश्यों का चित्रण अधिक किया गया।
• महिलाओं को पशुओं का शिकार करते हुये दिखाया गया
• डालू नामक चित्रकार ने रागमाला का चित्रण किया था।
• हल्के हरे, पीले तथा नीले रंगों का प्रयोग अधिक हुआ है
• प्रमुख चित्रकार
  • रघुनाथ, गोविंदराम, लछीराम नूर मोहम्मद।
  • डालू - ने रागमाला का चित्रण किया था।

• ‘अमरसिंह प्रथम’ के समय 1605 ई. में नासिरूद्दीन ने "रागमाला” का चित्रण किया। यह चित्र भी राष्ट्रीय संग्रहालय, नई दिल्ली में रखा गया है। इसी समय "बारहमासा” का भी चित्रण किया गया।
• जगतसिंह प्रथम का शासन मेवाड की चित्रकला का स्वर्णकाल था। इस समय "चितरो की ओबरी (तस्वीरा रो कारखानो) का निर्माण करवाया। इस समय साहिबदीन ने महाराणाओं के व्यक्तिगत चित्र बनाने प्रारम्भ किये। साहिबदीन ने (1628) रागमाला का चित्रण भी किया था। मनोहर भी इस काल का मुख्य चित्रकार था।
• जयसिंह के समय लघुचित्रों का निर्माण अधिक हुआ।

1. घाणेराव

• जोधपुर के दक्षिण में स्थित गोडवाड़ भूखण्ड में घाणेराव का प्रमुख ठिकाना है।
• चित्रकार नारायण, छज्जू एवं कृपाराम ने नवीन चित्र शैली का निर्माण किया, जिससे घाणेराव को मारवाड़ की एक उपशैली के रूप में महत्व दिया जा सकता

राजस्थान की चित्रकला को भौगोलिक व सांस्कृतिक रूप से 4 भागो में बाँटा गया।

1. मेवाड शैली - चावंड शैली, उदयपुर शैली, नाथद्वारा शैली, देवगढ़ उपशैली, शाहपुरा उपशैली तथा बनेडा, बागौर, बेगू, केलवा आदि ठिकाणों की कला।
2. मारवाड शैली - जोधपुर शैली, बीकानेर शैली, किशनगढ़ शैली, अजमेर शैली, नागौर शैली, सिरोही शैली, जैसलमेर शैली तथा घाणेराव, रियाँ, भिणाय, जूनियाँ आदि ठिकाणा कला।
3. हाडौती शैली – बूँदी शैली, कोटा शैली, झालावाड उपशैली।
4. ढुढांड- आमेर शैली, जयपुर शैली, शेखावाटी शैली, अलवर शैली, उणियारा उपशैली तथा झिलाय, इसरदा शाहपुरा, सामौद आदि ठिकाणों की कला

राजस्थान की चित्रकला

• राजस्थानी चित्रकला का सबसे पहला वैज्ञानिक वर्गीकरण आनन्द कुमार स्वामी ने राजपूत पेंटिंग्स नामक पुस्तक में सन् 1916 में प्रस्तुत किया। 
• कुमार स्वामी, ओ.सी.गांगुली तथा हैवेल ने इसे राजपूत चित्रकला कहा है। 
• डब्ल्यू. एच. ब्राउन ने भी अपने ग्रंथ इण्डियन पेंटिंग्स में इस प्रदेश की चित्रकला को 'राजपूत कला' नाम दिया है। 
• रायकृष्णदास ने इन मतों का खण्डन कर इसे राजस्थानी चित्रकला नाम दिया। 
• राजस्थान की चित्रकला की विभिन्न शैलियों पर अनेको विद्वानों ने पुस्तकें प्रकाशित कर इसके प्रारूप को स्थापित करने में सहयोग दिया है। 
  • ◆ जिनमें मेवाड़ पर सर्वश्री डॉ. मोतीचन्द, श्रीधर अंधारे, डॉ. आर. के. वशिष्ठ एवं 
  • ◆ किशनगढ़ पर श्री एरिक डिकिन्सन एवं डॉ. फैयाजअली, 
  • ◆ बूँदी-कोटा पर सर्वश्री प्रमोदचन्द्र, डब्ल्यू. जी. आर्चर एवं महाराजा ब्रजेन्द्रसिंह कोटा के नाम प्रमुख है।

 नाथद्वारा

• वल्लभ सम्प्रदाय के अधिक प्रभाव के कारण भगवान श्रीकृष्ण के चित्र अधिक वने।
• नाथद्वारा की पिछवाई चित्रकला प्रसिद्ध है। इसमें भगवान श्रीकृष्ण के मंदिर में मूर्ति के पीछे कपड़े के पर्दे अथवा दीवारों पर कृष्ण लीलाओं का चित्रण किया जाता था।
• यह शैली उदयपुर तथा बृज शैली का मिलाजुला रूप है।
• 18 वीं सदी के इन चित्रों में कृष्ण चरित्र की बहुलता के कारण यशोदा, नन्द, बाल-ग्वाल, गोपियाँ तथा वल्लभ संप्रदाय के संतों का चित्रांकन विशेष रूप से हुआ है।
• इसमें हरे-पीले रंगों का अधिक प्रयोग हुआ है। इसकी अन्य विशेषताओं में केन्द्र में श्रीनाथजी की आकृतिए गायों का मनोरम दृश्य, आसमान में देवताओं का अंकन, पृष्ठभूमि में सघन वनस्पति, ★ कदली वृक्षों की प्रधानता आदि है।

आमेर चित्रकला की विशेषताएँ -

• पुरुषों के चहरों पर चोट व चेचक दाग
• भित्ति चित्रण, पोथीचित्रण, आदमकद पोट्रेट, लघुचित्रण में जयपुर के कलाकारों ने मुगल प्रभाव को ग्रहण करते हुए राजपूती संस्कृति की नफासत और रंगों की लोक कलात्मकता को बनाये रखा है। बड़े-बड़े पोट्रेट (आदमकद व्यक्ति चित्र) एवं भित्ति चित्रण की परम्परा जयपुर शैली की विशिष्ट देन है। जयपुर के भित्ति चित्रों की एक विशेष पद्धति हे जिसे स्थानीय भाषा में आलागीला, आराइश तथा मोराकसी कहा जाता है। इस पद्धति में चूने के तैयार पलस्तर को घोट कर चिकना कर लिया जाता है तथा इस पर चित्रण किया जाता है। राजस्थान में सर्वप्रथम में आलागीला पद्धति का प्रारम्भ आमेर में हुआ जो कच्छवाहा-मुगल संबंधों के प्रभाव का परिणाम था।
• जयपुर शैली का प्रभाव ईसरदा, सिवाड, झिलाय, उणियारा, चौमू, सामोद, मालपुरा, जैसे ठिकानों पर भी रहा, जिससे वहाँ ठिकाना पेंटिंग विकसित होती रही।
• लाल-पीला व केसरिया, हरा रंग अधिक प्रयोग। हासिये में गहरा लाल रंग भरा जाता था।
• प्रमुख चित्रकार :- लालजी, कुशला, रामजीदास ।

बूँदी शैली 

• पशु-पक्षियो की शैली के नाम से भी जानी जाती
• सुरजन के समय बूँदी चित्रकला का विकास प्रारम्भ हुआ।
• शत्रुसाल के समय रंगमहल का निर्माण करवाया गया। जो भित्ति चित्रों के लिए विश्व प्रसिद्ध है।
• भावसिंह तथा उनके पुत्र अनिरूद्धसिंह ने मुगल शासकों के निर्देशों से दक्षिण भारत के युद्धों में भाग लिया, जिससे बूँदी शैली में दक्षिण शैली का प्रभाव समाविष्ट हुआ
• उम्मेदसिंह का समय बूँदी चित्रकला का स्वर्णकाल था। इस समय चित्रशाला का निर्माण करवाया गया। जो भित्ति चित्रों का स्वर्ग है। उम्मेदसिंह को जंग‌ली सुअर का शिकार करते हये चित्रित किया गया (1750 इ)

उस्ता कला

• ऊँट की खाल पर की जाने वाली स्वर्ण चित्रकारी उस्ता कला कहलाती है। 
• इसके लिए अली रजा व रूक्नुद्दीन को लाहौर से बुलाया गया था।
• महाराजा अनूपसिंह के समय में उस्ता परिवार ने हिन्दू कथाओं, संस्कृत, हिन्दी, राजस्थानी काव्यों को आधार बनाकर सैकडों चित्र बनाये। इस समय यह शैली चरमोत्कर्ष पर पहुँच गई।
• हैसामुद्दीन उस्ता को उस्ता कला के लिए पदमश्री मिल चुका है।
• ★ 1975 - कैमल हाईड ट्रेनिंग सेन्टर (बीकानेर) में उस्ताकला सिखाई जाती है। 
• रामलाल, हसन, असीर खान आदि प्रमुख चित्रकार थे।

मथेरणा कला

• मथेरणा परिवार पारम्परिक जैन मिश्रित राजस्थानी शैली के चित्र बनाने में सिद्धहस्त था। इन्होनें बीकानेर महाराजाओं के चित्र बनाये।
• गीले पलस्तर पर चित्रकारी होती है। बीकानेर में इसे आला-गीला कहा जाता है। शेखावाटी क्षेत्र में पणो कहा जाता है
• Note :- इसे फ्रेस्को या अरायस भी कहा जाता है
• चन्दूलाल, मुन्नालाल, मुकुन्द मुख्य चित्रकार थे।

• महाराणा कुंभा का काल कलाओं के उत्थान की दृष्टि से स्वर्णिम युग माना जाता है। 
• उदयसिंह (1535--1572ई.) के काल में बने चित्रों में भगवत पुराण का 'परिजात अवतरण' (1540 ई.) मेवाड़ के चित्रकार नानाराम की कृति है।

• नाथद्वारा शैली के चित्रकारों में बाबा रामचन्द्र के अतिरिक्त नारायण, चतुर्भुज, रामलिंग, चम्पालाल, घासीराम, तुलसीराम आदि के नाम भी प्रसिद्ध हैं। 
• महिला चित्रकारों में कमला एवं इलायची का नाम मिलता है।

किशनगढ शैली की विशेषताएँ

• इस चित्र शैली में पुरूषाकृति में लम्बा इकहरा नील छवियुक्त शरीर, मोती जड़ित श्वेत या मूँगिया पगड़ी, उन्नत ललाट, खंजनाकृत कर्णान्त तक खिंचे विशाल अरूणाभ नयन और नारी आकृति में तन्वंगी, लम्बी, गौरवर्ण, नुकीली चिबुक, सुराहीदार गर्दन, पतली कमर, लम्बी कमल पंखुडी सी आँखें चित्रित की गई है। 
• दूर-दूर तक फैली झील, उनमें केलि करते हंस (कमल से भरे सरोवर), बतख, सारस, तैरती नौकाएं, केले के गाछ एवं रंग-बिरंगें उपवन, चाँदनी रात में राधाकृष्ण की केलि-क्रीड़ाएँ, प्रातःकालीन और संध्याकालीन बादलों का सिन्दूरी चित्रण किशनगढ़ शैली की विशेषताएँ हैं। 
• बणी-ठणी अर्थात राधा के रूप- सौन्दर्य का चित्रांकन इस शैली का विशेष आकर्षण रहा है।
•  यहाँ के प्रमुख रंग सफेद, गुलाबी, सलेटी और सिंदूरी है।

• किशनगढ शैली के प्रमुख चित्रकार -  चित्रकारों में नानकराम, सीताराम, सुरध्वज, मूलराज, मोरध्वज निहालचन्द, बदनसिंह, रामनाथ, सवाईराम, लालडी दास के नाम उल्लेखनीय हैं।
• सफेद व गुलाबी रंग का प्रयोग अधिक किया गया। 
• हासिये (margin) में गुलावी रंग भरा जाता था। 
• कांगडा चित्रकला का प्रभाव 
• महिलाएं के चित्रों में नाक में वेसरी नामक आभूषण है।

 किशनगढ़

• किशनसिंह ने सन् 1609 ई. में किशनगढ़ राज्य की नींव डाली।
• किशनगढ शैली को प्रकाश में लाने का श्रेय - फैयाज अली व एरिक डिक्सन को जाता है

 मारवाड चित्रकला

• तिब्बती इतिहासकार लामा तारानाथ ने सातवीं सदी में मारू देश में चित्रकार श्रृंगधर का उल्लेख किया है, जिसने पश्चिमी भारत में यक्ष शैली को जन्म दिया। इसके प्रारम्भिक चित्रावेश हमें प्रतिहारकालीन ओध निर्युक्ति वृत्ति में मिलते है।

आमेर / जयपुर

• मानसिंह के समय आमेर चित्रकला का विकास प्रारम्भ हुआ।
• इस समय रज्मनामा (महाभारत का फारसी अनुवाद) के 169 चित्र (1588 ई.) आमेर के चित्रकारों द्वारा बनाये गये थे। इसी समय यशोधरा चरित्र (1591 ई.) नामक ग्रन्थ का चित्रण किया गया। इसी समय बैराठ के तथाकथित मुगल गार्डन और मौजमाबाद के भित्ति-चित्र भी इस शैली में निर्मित है जिन पर मुगल प्रभाव साफ दिखाई देता है।

बीकानेर शैली की विशेषताएँ

• 18वीं सदी में ठेठ राजस्थानी शैली में चित्र बने उनकी रंगत ही अलग है। 
• बीकानेर शैली में मुगल स्कूल के मिश्रित प्रभाव के फलस्वरूप इकहरी तन्वंगी कोमल ललनाओं का अंकन नीले, हरे और लाल, बैंगनी, जामुनी, सलेटी रंगों का प्रयोग, शाहजहाँ और औरंगजेब शैली की पगड़ियों के साथ ऊँची मारवाडी पगडियाँ, ऊँट, हरिन बीकानेरी रहन-सहन और राजपूती संस्कृति की छाप विशिष्ट रूप से देखने को मिलती है। 
• बरसते बादलों में से सारस मिथुनों की नयनाभिराम आकृतियाँ भी इसी शैली की विशेषता है। 
• यहाँ फव्वारों, दरबार के दृश्यों आदि में दक्षिण शैली का प्रभाव दिखाई देता है।
• रेत के धोरों का चित्रण, फूल-पत्तियों का चित्रण किया गया है।
• पंजाबी, मुगल, दक्कनी चित्रकला का प्रभाव दिखाई देता है।
• हिन्दु देवी-देवताओं के चित्र मुस्लिम चित्रकारों द्वारा बनाये गये।
• बीकानेर व शेखावाटी के चित्रकार के साथ नाम व दिनांक लिखते थे।

महिलाओं के चित्रों में नाक में वेसरी आभूषण का प्रदर्शन किशनगढ़ की विशेषता है 

• मानसिंह का शासनकाल जोधपुर चित्रकला का स्विर्णकाल था। इस समय नाथ सम्प्रदाय से सम्बन्धित ग्रन्थों का चित्रण किया गया। । जैसे :- शिव पुराण, दुर्गा पुराण, नाथ चरित्र ।
• तख्तसिंह के समय इस चित्रकला पर यूरोपीय प्रभाव आ गया। इस समय ए. एच. मूलर, ने दुर्गादास राठौड का चित्र बनाया।

मेवाड़ शैली की अन्य विशेषताएं -

• मेवाड शैली में पुरुषाकृति गठीली मूँछों से युक्त चेहरे, विशाल नयन, खुले हुए अधर, छोटी ग्रीवा तथा छोटा कद, उदयपुरी पगड़ी व लंबा साफा (अटपटी पगड़ी) तथा चित्रांकन सरलता के भाव से युक्त, मीनाकृत आँखें, सीधी लंबी नाक तथा भरी हुई दोहरी चिबुकं ठिगना कद, लूगडी-घाघरे और कंचुकी तथा ठेठ राजस्थानी आभूषणों से सज्जित रहा है। 
• प्रकृति का संतुलित चित्रण मेवाड़ चित्रकला की प्रमुख विशेषता रही है। अधिकतर लाल, पीले, हरे, नीले, सफेद आदि सूचक रंगों का प्रयोग किया गया  
• शिकार के दृश्यों में 3-D प्रभाव होता था। है।
• कदम्ब के पेड का अधिक चित्रण किया गया

A मेवाड

• राजस्थानी चित्रकला का प्रारम्भिक और मौलिक रूप मेवाड़ शैली में मिलता है।
• मेवाड़ शैली के अंतर्गत पोथी ग्रंथों का अधिक चित्रण हुआ है। 
• 1260 ई. का 'श्रावकप्रतिक्रमणसूत्रचूर्णि’ नामक चित्रित ग्रन्थ इस शेली का प्रथम उदाहरण है जो तेजसिंह के राज्यकाल में आहड़ में चित्रित किया गया।
• यह शैली 1423 ई. में मोकल के शासनकाल में देलवाड़ा में लिखी गयी ‘सुपासनाह चरियम’ पुस्तक में भी दिखायी देती है। 
• डगलस बैरेट एवं बेसिल गे ने 'चौरपंचाशिका शैली' का उद्गम मेवाड़ में माना है। 

 चावण्ड / उदयपुर

• महाराणा प्रताप के समय इस शैली का स्वतन्त्र विकास प्रारम्भ हुआ।
• चित्रकार नासिरूद्दीन ने ढोला मारु का ने ढोला मारु का चित्र बताया जो वर्तमान में राष्ट्रीय संग्रहालय, नई दिल्ली में रखा गया।
• ‘अमरसिंह प्रथम’ के समय 1605 ई. में नासिरूद्दीन ने "रागमाला” का चित्रण किया। यह चित्र भी राष्ट्रीय संग्रहालय, नई दिल्ली में रखा गया है। इसी समय "बारहमासा” का भी चित्रण किया गया।
• जगतसिंह प्रथम का शासन मेवाड की चित्रकला का स्वर्णकाल था। इस समय "चितरो की ओबरी (तस्वीरा रो कारखानो) का निर्माण करवाया। इस समय साहिबदीन ने महाराणाओं के व्यक्तिगत चित्र बनाने प्रारम्भ किये। साहिबदीन ने (1628) रागमाला का चित्रण भी किया था। मनोहर भी इस काल का मुख्य चित्रकार था।